| 黑白世界 文卅圖 Veeka Wong |
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黑白世界 黑白相片，一直以來都給人以經典、高雅的感受，且久久回味。剝離了色彩對於人物的描繪與周遭環境的影響，“黑白灰”展現出了一些超乎現實的元素——質感、形狀與結構。如何將沒有色彩的黑白相片拍攝好，並將自我獨特的意識傳達給觀衆，這正是今天所要和大家分享的。 黑白相片的基調可以概括三種：高調、低調和中間調。高調與低調相片根據題材、內容的不同，在畫面上分佈大面積的黑或白色，並通過小面積的黑白對比度來強化作品的表現力和藝術感染力。 拍攝人像或小品的高調相片時，背景應選擇白色或淺色，並在曝光時加大背影光的強度，以增強與被攝體的明暗反差。現今的數碼相機大多自帶黑白攝影模式。用這類相機拍攝高調相片時，在測光時應選擇暗部為測光點，或在平均測光的基礎上增加1.5至2級的曝光量，提升畫面的明亮感。 低調相片則是以大面積的暗深影像與小面積的淺色影像相對比而形成。淺色明亮的部分是作品的中心與重點，暗黑部分面積雖大，卻只是作為畫面的背景或襯底用以交代環境和渲染氣氛的作用。初學者拍攝時，切記測光要以明亮處為測光點，並適當減少1.5至2級曝光量，加強背景的暗黑效果。 我們日常所拍攝的黑白相片，大部分屬於中間調相片。它與高、低調相片不同，畫面中一般不存在大比例的黑或白。取而代之的則是豐富的黑白灰影調層次的變化。黑白攝影的鼻祖安塞爾·亞當斯，他把相片中人眼可分辨的黑至白的灰過渡為12級，以追求最為豐富的層次感。而在今天的數碼時代，電腦可以把相片中的灰過渡細分到256級。 一些朋友抱怨他們使用數碼相機所拍攝的黑白相片，總感覺黑白灰的效果不明顯：相片發灰、對比度不強，缺乏震撼效果，便認為是數碼拍攝黑白相片的效果不好。其實只要從傳統黑白相片的拍攝及製作過程來理解，即會明白這種現象並非數碼攝影的弱點。不同的黑白菲林具有不同的特性，它們在顆粒細膩度、黑白灰層次表現上大相逕庭；而在拍攝時，攝影者會根據不同的拍攝環境（自然、城市、人物等）在鏡頭前增加不同的色彩濾鏡，提高某些景物的對比度和亮度；最後在菲林沖洗、相紙選擇、顯影、定影時進行相應的藥液配方和時間控制，來獲得圖像的層次與反差。這是一個整體的過程控制。 所以一張好的黑白相片絕非偶然所得。當然，數碼相片可以通過電腦後期來將這一繁瑣的過程簡化，得到和傳統黑白相片幾乎無差的效果。 |